La ropa permite a una persona expresarse, llevar su esencia interior y su estado de ánimo a la vista del público. Los diseñadores intentan hacer realidad no solo las ideas de ropa práctica, cómoda y hermosa. A menudo sus creaciones están llenas de vanguardia, una combinación de lo incongruente. En las exposiciones de moda presentan colecciones absolutamente increíbles y asombrosas, que a veces rozan el absurdo.
¿Hasta qué extremos absurdos llegan los diseñadores al crear ropa?
A los diseñadores con una rica imaginación les resulta más fácil crear un conjunto intrincado y complejo que dar preferencia a modelos simples y cómodos. Este estilo se transmite de una generación de diseñadores del siglo XX a los diseñadores de moda más jóvenes del siglo XXI.
El diseñador de moda británico Gareth Pugh es el fundador de la marca. Gareth Pugh Desde 2006, produce colecciones impactantes que sorprenden a los espectadores con atuendos "sobrenaturales". En sus colecciones predomina el estilo futurista. Los modelos no siempre están diseñados para el uso diario, por lo que parecen algo absurdos.La ropa de Gareth Pugh no está saturada de diferentes colores, está confeccionada íntegramente en blanco o negro. Su forma puede ser alargada, apretada, con esquinas afiladas o agrandadas. El diseño tiene una forma geométrica, lo que hace que la imagen sea estricta y "espinosa". Los tocados en forma de bolas y los "kokoshniks" que se ajustan a la cabeza, así como un montón de tela en el cuello y los hombros, hacen que los atuendos sean ridículos.
El diseñador español del siglo XX Paco Rabanne transfirió sus habilidades como arquitecto a su primera colección de ropa hecha de metal, plástico, papel y cuero. Los modelos experimentales hechos con estos materiales, enmarcados con plumas, parecían absurdos y poco realistas.
El mundo de la moda debe la creación de la marca más vanguardista Viktor & Rolf a dos diseñadores holandeses, Viktor Horsting y Rolf Sneeren. Hicieron una colección femenina con formas escultóricas características que violaban las proporciones del cuerpo humano normal. Duplicar el tamaño de la parte superior o media de la prenda parecía absurdo. Sus outfits tienen diseños innovadores y, en algunos casos, un humor velado, lo que deja a la colección un lugar sólo en la pasarela.
El diseño falla
No todos los diseñadores logran ganarse el reconocimiento de los fanáticos de la moda. Como cualquier persona creativa, también tienen averías.
- Una de las principales razones por las que la ropa cosida resulta inadecuada para su uso es el uso incorrecto del patrón de la tela al cortar el producto. El diseño del traje terminado, que se adapta al cuerpo humano, puede crear la ilusión de una continuación de cualquiera de sus partes. A veces se ve muy divertido y puede poner fin al uso posterior del atuendo, especialmente si el patrón se ubica en áreas íntimas.
- La combinación del color del producto y su forma con el cuerpo humano puede tener un efecto inesperadamente desafortunado.
- Una conexión fallida de piezas de tela de una prenda con un patrón puede dar un resultado similar: la aparición de un patrón completamente inapropiado y ambiguo. Estos errores de los diseñadores hacen que la ropa sea inutilizable y provocan el fracaso de su trabajo.
- El uso de detalles inapropiados e inútiles en el diseño de ropa también lo cataloga como un fracaso.
- No siempre es posible ver una letra pequeña de inmediato. Desde lejos puede parecer bonito, pero si miras de cerca, puedes ver siluetas completamente inesperadas. Entonces, en una elegante camisa de hombre puede haber pequeñas siluetas de un hombre y una mujer de carácter íntimo.
Estos errores en la creación de ropa sólo pueden ser cometidos por artesanos sin experiencia, que deberían aprender este asombroso arte de los modistos de moda.
2
